DQTQE: Ill Communication


Mala comunicación es lo que hemos padecido durante décadas en todo el mundo. Debido a ello existen miles de conflictos, desde un matrimonio, problemas familiares e incluso debido a esto existen las guerras (Dejando de lado los intereses económicos que en ocasiones las propician) y es precisamente el título de uno de los mejores discos que he escuchado, Ill Communication de Bestie Boys, que quiza todos hemos escuchado al menos su canción mas popular “Fight For Your Right” y si no saben de que hablo, hagan clic en el título, el vínculo los llevara al video en youtube y seguro asentirán al escuchar la canción.

El disco que se publicó en 1994, lo recomiendo debido a la gran calidad del mismo, así como los diversos ritmos que se entrelazan y que a su vez pensaríamos que no se puede escuchar algo tan diverso en un mismo lugar. Esto es precisamente lo genial del mismo, algo de rap, hip hop, jazz y rock pesado en el mismo concepto.

Como siempre recomiendo, escúchenlo de principio a fin, sin interrupciones y en el orden en que viene cada una de las canciones. Me imagino y esto me lo pudiera decir alguien que se dedica a crear música, que es parte importante de la generación del arte en un disco, la manera en cómo integrar las canciones, la historia que quieren narrar en él a través de cada una de ellas. Por lo mismo considero que hay que ser respetuosos y reproducirlo de esa misma manera.

Una de las canciones que mas se escuchó del mismo o por lo menos eso recuerdo es Sabotage, de la cual los dejo con este video que les dara una pequeña visión de lo que es “Ill Communication”

DQTQE: Frizzle Fry


Virtuoso del bajo, incluso audicionó para ingresar a Metallica despues de la muerte de Cliff Burton y el comentario de James Hetfield es que no lo eligieron debido a que “es demasiado bueno”. Hablo de Les Claypool, lider de la banda Primus, la cual tiene en su discografia el disco Frizzle Fry que recomiendo ampliamente.

Frizzle Fry fue editado en 1990 y es el primer álbum de estudio de Primus y el segundo de la banda debido a que en 1989 salio a la venta Suck On This, grabado en vivo. Se escucha en él principalmente el sonido muy característico del bajo de Les Claypool, potente y único, diría yo algo tan único como cuando Santanta, Tom Morello o Steve Vai rasgan las cuerdas de su guitarra, inmediatamente sabes quien esta detrás del instrumento (sin albur). Se caracteriza también por tramos largos instrumentales o con poca voz, resaltando la calidad y potencia del bajo y de manera poca escuchada complementado por la guitarra.

El disco recibió excelentes criticas, desperto el interes por el grupo y para muchos es el mejor de la banda. Piden que lo escuches antes que cualquier otro disco de Primus e incluso lo puedes escuchar completo y en vivo como un segundo set de canciones en el DVD Hallucino-Genetics: Live 2004, complementado por efectos de luces, imagenes y videos proyectados que te invitan a viajar un rato con el grupo.

Pocos se atreven a clasificar el disco en algún genero, simplemente lo tienes que escuchar. Existen comentarios que explican que si no te gusta el disco, estas representado en la portada a través de la cabeza que se esta friendo. Qué opinan ustedes… ¿Les gusta? o ¿Se frie su cabeza?

Frizzle Fry
1. “To Defy the Laws of Tradition” 6:41
2. “Groundhog’s Day” 4:58
3. “Too Many Puppies” 3:57
4. “Mr. Knowitall” 3:51
5. “Frizzle Fry” 6:05
6. “John the Fisherman” 3:37
7. “You Can’t Kill Michael Malloy” 0:26
8. “The Toys Go Winding Down” 4:35
9. “Pudding Time” 4:09
10. “Sathington Willoughby” 0:24
11. “Spegetti Western” 5:43
12. “Harold of the Rocks” 6:17
13. “To Defy” 0:39
14. “Hello Skinny/Constantinople” (2002 reissue only) 4:49

Les comparto unos videos por si no conocen al grupo o no han escuchado el disco, de manera rápida sepan de que estoy hablando.

 

DQTQE: Mellon Collie and the Infinite Sadness


Mellon Collie and the Ininite Sadness es un disco doble de 28 canciones del grupo de rock alternativo Smashing Pumpkins, el cual salio a la venta en octubre del 1995 y una semana después de salir a la venta apareció como numero uno de la lista Billboard 200, algo inusual para un disco doble y con un alto costo. Billy Corgan, líder de la banda, comparo al disco como el “The Wall para la generación X” y a su vez comentó que el disco esta basado en “la condición humana de la pena mortal”, creando un disco con la intención de que las canciones se unan de forma conceptual como símbolo del ciclo de la vida y la muerte. El concepto se nota mucho ya que el disco va llevándote de la mano a través de un sin fin de sentimientos y etapas de vida, empezando con la tristeza que genera escuchar la canción inicial homónima del disco, optimismo en Tonigth Tonigth, desesperación en Jellybelly, asi como por el enamoramiento, ira, reclamo y desencanto en Zero, Here is No Why, Bullet With Butterfly Wings y To Forgive, del odio al amor y posteriormente al amor enfermizo o un tanto endemoniado en Fuck You (An Ode to No One), Love y Cupid de Locke, así como diversas etapas de la vida como adolescencia y crecimiento hasta llegar a decir adiós y buenas noches en la ultima canción del disco, haciendo referencia a la muerte.

Cada uno de los discos del álbum doble tienen título, el primero Dawn to Dusk para dar paso a Twilight to Starlight y fueron 5 los sencillos que salieron a la venta: Bullet with Butterfly Wings, 1979, Zero como EP, Tonight Tonight y Thirty-Three. Como dato para coleccionistas es que los discos lanzados en vinilo se dividieron en 6 lados, cada uno con su nombre Dawn, Tea Time, Dusk, Twilight, Midnight y Starlight, los cuales incluyen dos canciones adicionales Tonite Reprise e Infinite Sadnes y lo mas curioso es que el orden de las canciones es distinto, lo que probablemente le pueda dar un contexto diferente al disco.

Es sin duda un álbum digno de escuchar por completo, analizarlo y comprenderlo durante sus 2 horas de duración. Para algunos es considerado el mejor disco del 1995, para otros es parte de la historia como uno de los mejores discos y para mi uno de mis favoritos.

Disco 1: Dawn to Dusk

  1. “Mellon Collie and the Infinite Sadness” – 2:52
  2. “Tonight, Tonight” – 4:14
  3. “Jellybelly” – 3:01
  4. “Zero” – 2:41
  5. “Here Is No Why” – 3:45
  6. “Bullet with Butterfly Wings” – 4:18
  7. “To Forgive” – 4:17
  8. “Fuck You (An Ode To No One)” – 4:51
  9. “Love” – 4:21
  10. “Cupid de Locke” – 2:50
  11. “Galapogos” – 4:47
  12. “Muzzle” – 3:44
  13. “Porcelina of the Vast Oceans” – 9:21
  14. “Take Me Down” – 2:52

Disco 2: Twilight to Starlight

  1. “Where Boys Fear to Tread” – 4:22
  2. “Bodies” – 4:12
  3. “Thirty-Three” – 4:10
  4. “In the Arms of Sleep” – 4:12
  5. “1979” – 4:25
  6. “Tales of a Scorched Earth” – 3:46
  7. “Thru the Eyes of Ruby” – 7:38
  8. “Stumbleine” – 2:54
  9. “X.Y.U.” – 7:07
  10. “We Only Come Out at Night” – 4:05
  11. “Beautiful” – 4:18
  12. “Lily (My One and Only)” – 3:31
  13. “By Starlight” – 4:48
  14. “Farewell and Goodnight” – 4:22

DQTQE: Stories From The City, Stories From The Sea


Inicio en mi blog una nueva categoría “Discos que tienes que escuchar” con un excelente disco “Stories From The City, Stories From The Sea” de Polly Jean Harvey, mejor conocida como PJ Harvey, considerado por Rolling Stone como el número 8 de su listado The 50 Essential “Women In Rock” Albums y por Time como uno de los mejores 100 discos de la historia.

El disco es el cuarto como solista de PJ, y se lanzó el 23 de octubre del 2000, siendo un disco que se encuentra lleno de energía y como ella misma lo comentó, de sonidos de lo mas puros posibles, pero también para mi gusto con una especie de desesperación en la voz, haciendo del mismo algo agradable y profundo. Las letras hacen referencia en diversas ocasiones a la ciudad de Nueva York, hablando en algunas de las canciones de manera directa del amor, como en una especie de poema, mostrando amor y sentimiento por la ciudad.

El disco cuenta con la colaboración de Thom Yorke, vocalista de Radiohead, en la canción “This Mess We’re In” así como también con coros en las canciones “One Line” y”Beautiful Feeling”. La canción que les dejo de muestra, es precisamente de la canción “This Mess We’re In” y con una especie de tributo a la ciudad de Nueva York y a la gente que murió en ella en los atentados del 9/11.